从Motown到日本：日本Disco/Funk中的黑人音乐
前言说明：
本文原作者为 Rocket Brown，最初发表于 Reddit（也可以看看他的博客和周边商品），标题为「Black History in Japanese City Pop」，他慷慨授权我们在本博客转载此文。我们做了一些小幅更新，希望大家会喜欢！如果你也想为我们的博客投稿，欢迎联系我们！
记得有一次我向一位朋友介绍日本 city-pop，就把我的 YouTube 频道链接发给了他，希望他能发现一些自己喜欢的新音乐。我原本期待他的第一印象会是正面的，但他却留下了一条挺有意思的评论，说这些日本艺人不过是在盗用美国音乐，进而说是黑人音乐，我们因此聊开了这个话题。一开始我并不因为他这样想而生气，因为文化挪用在音乐界确实是个真实存在的问题；黑人社群里有句话是这么说的：「他们想要我们的节奏，却不想要我们的忧伤（blues）」，这话确实有几分道理。不过我有幸了解到的一件事是，有非常多黑人音乐人在日本流行音乐的发展过程中扮演了极其重要的角色。这篇文章的目的，就是尽可能地记录下这段文化交流。
1973 年 —— The Isley Brothers
The Isley Bros 的《3+3》（1973）
The Isley Bros. 是一支来自俄亥俄州辛辛那提的美国 R&B／灵魂乐组合，成立于 1950 年代初，由 O’Kelly Isley 领军。1973 年 8 月 7 日，他们通过 Epic 唱片公司发行了第十一张专辑《3+3》。碰巧的是，Tatsurō Yamashita 的第一支乐队 Sugar Babe 也在同一年、差不多同一时期成立。事实上，Sugar Babe 唯一的一首单曲《Down Town》，正是为了向《3+3》专辑中的热门歌曲《If You Were There》致敬而创作的，将 Isley Bros. 招牌式的 R&B 音色，与当时日本听众所熟悉的民谣摇滚风格融合在了一起。
虽然 The Isley Bros 并没有直接参与 Sugar Babe 这首歌的创作，但这依然是非裔美国艺人对 city-pop 产生影响的重要例证，尤其考虑到 Tatsurō Yamashita 本人也承认自己是 Isley 兄弟的忠实歌迷，并在后来的歌曲，例如《Bomber》与《Silent Screamer》中，重现了他们那种强劲的放克（funk）音色。
1977 年 —— Linda Carriere
Linda Carriere (~1977)
这一次则更像是日本艺人反过来影响黑人音乐的例子，而说到这个，还有谁比传奇人物 Tatsurō Yamashita 本人更合适呢——他曾受聘为非裔美国女歌手 Linda Carriere 创作歌曲，当时她还是迪斯科组合 Dynasty 的一员。
Tatsurō Yamashita 为 Linda 的个人首张专辑创作了两首歌曲：开场曲《Up On His Luck》与《Love Celebration》。虽然当时曾发行过一张试版唱片（test pressing），但这张专辑最终并未完成，于是山下达郎便在自己 1978 年的专辑《Go Ahead!》中收录了自己版本的《Love Celebration》。
补充：Kimiko Kasai 也有自己翻唱版本的「Love Celebration」。
1979 年 —— Kimiko Kasai & Herbie Hancock
Kimiko Kasai 与 Herbie Hancock 合作专辑《Butterfly》（1979）
When people think of Herbie Handcock, people usually think of the 1980’s electronic hit “Rockit”, however prior to that he was a successful jazz musician. One album took him to Japan to work with chanteuse Kimiko Kasai’s (笠井紀美子), to create the 1979 album, Butterfly.
The album features a number of cover versions including renditions of Stevie Wonder’s “As” and a collection of Hancock originals including “I Thought It Was You”, “Tell Me A Bedtime Story” and the title track “Butterfly”.
1979 年 —— Ebonee Webb
Ebonee Webb – « Disco Otomisan » (1978)
Ebonee Webb was a Memphis funk band lead by vocalist Michael Winston and guitarist Thomas Brown. While they made very decent funk and soul songs in the early ’80s, they had a very strange debut in the late ‘70s. For whatever reason, these seven musicians from Memphis, Tennessee, went all the way to Japan to record, as it’s promoted on the album cover “ the most engaging debut album”, called Disco Otomisan, a strange compilation of disco songs composed to the melodies of Min’yō ( traditional Japanese folk music).
这张专辑于 1978 年在日本发行，后续续作专辑《Memphis Soul Meets Japanese Folk Songs》则于 1979 年发行。
Ebonee Webb ——《Memphis Soul Meets Japanese Folk Songs》（1979）
1980 年 —— Yellow Magic Orchestra 登上 Soul Train
YMO 登上电视节目「Soul Train」——左边为 Ryuichi Sakamoto（1980）
In the ‘80s, Harry Hosono’s pioneering electronic group Yellow Magic Orchestra (YMO) were established as the hottest pop group in Japan, but the notoriety didn’t end in their home country.
这段节目最初于 1980 年 11 月 29 日播出，YMO 登上了 Soul Train 节目。这不仅让他们成为第一支登上该节目的非黑人乐队，也是第一支、也是唯一一支登台的日本乐队，从而奠定了他们的国际知名度。面对热情的观众（其中包括打扮成刻板印象中日本游客模样的经纪人），YMO 以翻唱 Archie Bell & the Drells 1968 年经典 R&B funk 名曲「Tighten Up」开场，随后与 Don Cornelius 本人进行了一段略显尴尬却十分搞笑的访谈，最后以自己的热门单曲 「Firecracker」作结。
1982 年 —— Tom Tom 84：Thomas Washington
Thomas「Tom Tom」Washington
Often credited as Tom Tom 84, Thomas Washingtion is an American pianist, arranger and producer, born: 1944 in Chicago, Illinois. Tom began his career training under the late James Mack while working at Brunswick Records, and since then has been producing some of the world’s most iconic artists since 1970, from the Chi-Lites, to Earth Wind & Fire, to Phil Collins.
However his work isn’t excluded to the US, as he’s produced music with a number of Japanese musicians as well. His earliest known work in Japan was producing Toshiki Kadomatsu’s ( 角松敏生 ) 2nd album, Weekend Fly To The Sun in 1982, alongside member of Earth Wind & Fire. He’s also arranged music for singer Junko Ohashi ( 大橋純子) on her 1982 album, Postcard Fantasy, as well as pop idol Meiko Nakahara (中原めいこ), for her 1985 single Gemini (ジェミニ).
1984 年 —— Stevie Wonder & Cindy
Stevie Wonder
Cindy《Love Life》专辑（1986）
再说回 Stevie Wonder：这位被誉为「世界第八大奇迹」的音乐人，1986 年竟亲自为日本 R&B 创作歌手 Mayumi Yamamoto（山本真裕美）（艺名 Cindy）制作了一张 city-pop 专辑《Love Life》。
1984 年 —— Chocolate Lips
Chocolate Lips，成员包括主唱 Miho Fujiwara、Jimmy Weaver（左）、James Norwood（右）（约1984年）
Prior to her involvement in anime California Crisis, vocalist and keyboardist Miho Fujiwara (藤原美穂) had been doing her fair share of backing vocal work for some more famous singers. That was when saxophonist & producer Jimmy L. Weaver came to Japan and had a chance to listen to her at some live house.
一番交谈之后，Chocolate Lips 就此诞生，贝斯手 James Norwood 也随之加入。他们在 1984 年发行了首张、也是唯一一张同名迪斯科专辑《Chocolate Lips》。虽然他们没有参与整张专辑的制作，但 Jimmie 与 James 也曾为电影《California Crisis》原声带演唱了歌曲「Streets Are Hot」，在专辑中署名为「Jimmie & Michael」。
补充：在八神纯子（Junko Yagami）的《Surprise》现场演出中，也能看到 Jimmy Weaver 的身影。
1984 年 —— Yogi Horton & Toshiki Kadomatsu
Yogi Horton 与 Toshiki Kadomatsu —— She’s My Lady（1987）
Lawrence「Yogi」Horton 是 80 年代最出色的 R&B 录音室鼓手之一，曾与从 Diana Ross 到 Luther Vandross 等众多艺人合作。他同时也与日本音乐人 Toshiki Kadomatsu 私交甚笃，并担任其多首作品的录音室鼓手，包括 Toshiki 1984 年的单曲「Girl In The Box」、1985 年的专辑《Gold Digger》，以及 1985 年的热门单曲《Hatsu Koi（First Love）》。
不幸的是，Yogi Horton 长期饱受躁郁症困扰，并于 1987 年 6 月 8 日在纽约的一场 Luther Vandross 演唱会结束后不久，从酒店 17 楼一跃而下，令人痛心地结束了自己的生命。为此，Toshiki Kadomatsu 于 1987 年发行了单曲《She’s My Lady》，以此纪念他的一生。
1988 年 —— Joey McCoy 与 Omega Tribe
Joey McCoy 与 Omega Tribe（1988）
如果你是 Omega Tribe 的死忠歌迷，你要嘛喜欢 Kiyotaka Sugiyama（杉山清貴）时期，要嘛喜欢 1986 年由 Carlos Toshiki 领衔的阵容。然而很少有人提到的一位无名英雄，就是 Joey McCoy，他加入乐队后，为多首歌曲担任了主唱。
他最广为人知的作品，是 Omega Tribe 1988 年的热门单曲《Reiko》，他把英日双语部分都唱得非常完美。在加入乐队之前，Joey 已于 1987 年发行过一首名为《If You Say Yes》的日文单曲。
「Hello？」（Carlos Toshiki & Omega Tribe 短剧片段）
他最终在 1992 年推出了自己的专辑《Summertime Memories》，收录了多首 Omega Tribe 单曲的英文翻唱版本。
他也曾与其他 J-Pop 音乐人合作过，例如担任 Momoko Kikuchi 昙花一现的乐队 RaMu 的吉他手，以及担任 ANRI 的和声歌手兼作曲人。Joey 还曾与知名游戏公司 Konami 的官方乐队 Konami Kukeiha Club 合作，参与其恶魔城（Castlevania）主题专辑《Perfect Selection Dracula》的官方发行，为多首恶魔城歌曲的混音版本献声 rap（而且相当搞笑）。
1989 年 —— Ray Parker Jr.
Ray Parker Jr.
大多数人认识 Ray Parker Jr. 都是因为他谱写了《Ghostbusters（捉鬼敢死队）》系列电影的主题曲，但其实他作为录音室乐手与作曲人，为多位艺人（包括海外艺人）创作了非常丰富的作品。
据我所知，Ray 最早参与日本音乐的经历，是为 J-Rock 组合 Yosui Inoue（井上陽水）与 Anzen Chitai（安全地帯）1974 年的单曲「Yudachi」（夕立）担任吉他手。Ray 还为多位 city-pop 艺人创作及作曲，包括 EPO 1982 年的单曲《Girl in Me》，以及 R&B 歌手 Masayuki「Martin」Suzuki（鈴木雅之）1986 年的首张热门单曲《Our Love is Special》与《Love Overtime》。
1992 年 —— Isaac Hayes
Isaac Hayes
Masayuki Suzuki 其实得到了不少知名黑人艺人的帮助，共同塑造了他的 R&B 音色。「南方灵魂之王」Isaac Hayes 本人，就曾在 1991 年协助为 Martin 创作了另一首热门单曲《Come On In》。
延伸阅读：
https://fr.wikipedia.org/wiki/Soul_Train
https://www.discogs.com/fr/artist/2733327-Jimmy-Weaver-2
https://www.discogs.com/fr/artist/4031606-Joey-McCoy
https://www.discogs.com/fr/artist/18956-Stevie-Wonder
资料来源：
Black History in Japanese City Pop
byu/rocket_brown inComeAlongRadio
